El ''Paradise'' del Brit Pop

Hoy puede ser un gran día para los que aún aman los rescoldos que quedan de la música Brit pop de los 90. Tras la bronca despedida de Oasis, con divorcio de hermanos de por medio y lanzamiento de objetos e insultos, son pocas las bandas que siguen la tradición británica que tantas buenas canciones nos dieron.

Siguiendo la estela de los Beatles, muchos jóvenes agarraron un micrófono y unas guitarras para cantar mensajes sencillos de la vida cotidiana, que narraban lo que realmente se estaba viviendo en la época. Algunos con alegría como Ocean Color Scene y otros, dejándose llevar por una línea de nihilismo más cercana a los grupos de grunge, como es el caso de los míticos y siempre reconocibles Radiohead.

The Verve, Manic Street Preachers, Blur, Supergrass o Beck completan la lista.

Pocos de ellos siguen sonando en nuestro país, aunque no porque se hayan retirado, ni mucho menos, sino porque la escena musical Española ha virado hacia fórmulas mucho más comerciales que no dejan espacio para estos creadores. Los únicos que sobreviven: Coldplay.

Con un estilo más cercano a lo que se busca en España, y con un gran pequeño empujón por cortesía de Pep Guardiola, la banda de Chris Martin sigue triunfando y presenta hoy, 20 de Mayo, su nuevo disco en Madrid 'Mylo Xyloto'.

Les espera un exigente Vicente Calderón a rebosar que consiguió llenarse en menos de cuatro horas. Un minuto después ya no quedaban entradas. Y eso que salieron a la venta el 22 de diciembre.

Los afortunados que consiguieron entradas (por ser más rápidos que los demás) hoy bailaran con canciones como ''Every Teardrop Is a Waterfall'' o ''Paradise'' sobre un césped que espera tan sólo cinco días después la final de la Copa del Rey, que enfrenta al Atlético de Bilbao y al Fútbol Club Barcelona. Por lo que los clubs temen el mal estado en el que podría quedar el césped.

Pero hoy es un día para la música y no para el fútbol. Un día para disfrutar de un disco que ya ha sido nominado a 3 galardones en los Premios Grammy 2012.

Cuidado con la música alta

Chris Martin se ha unido a otros músicos como el icono de los años ochenta Gary Numan para concienciar de los peligros de escuchar música alta durante demasiado tiempo. Ambos han reconocido sufrir el tinnitus, un pitido intenso y constante en el oído que dificulta la audición. Algo molesto para cualquiera y un problema añadido para un músico.

Texto En clave Musical.

Comentario sobre la Película “Capote” (Bennet Miller, 2005)

                   -     “No pude hacer nada para salvarlos” (Truman)

                         -    “Tal vez no. El caso es que no quisiste” (Nelle)

Con esta breve conversación entre el protagonista y su ayudante en el trabajo y en la vida, se pueden resumir a la perfección 110 minutos de mensajes plasmados en planos, imágenes, miradas, palabras y hechos. Unos hechos que en su día traumatizaron a una sociedad lejana ahora para nosotros pero que, aún en la actualidad, pueden ayudarnos a comprender nuevas cosas sobre nuestra profesión y sobre alguien que sintió la fuerza, o la avaricia necesaria, como para revolucionar el mundo de la escritura periodística.

Truman Capote no era sólo un periodista un tanto sensacionalista y un escritor de éxito, era también un genio y, como casi todos los genios, un hombre que vivía entre adelantado a su época y atormentado por el alcohol.

Ya desde pequeño empezó a destacar. Su infancia no fue fácil. Con una madre más preocupada por si misma que por la vida de su hijo, él centro su atención en otras actividades. Entre ellas, la ampliación de la retentiva hasta el punto que, con sólo leer una vez una página de algún texto, era capaz de memorizar el 94% de lo allí escrito. Esa era su gran virtud. Si a la perspicacia y ansias de fama que tenía le sumamos una memoria prodigiosa capaz de ponerse delante del entrevistado sin ningún papel ni bolígrafo para apuntar, obtenemos una nueva forma de llegar a los secretos de la gente.

Él no hacía entrevistas en profundidad, él rompía todas las barreras entre su voz y las vivencias de la gente hasta que le sintieran como un amigo y se atrevieran a mostrar lo que realmente pensaba. Conseguía que la gente se sincerase y dijese lo que pensaba y no lo que decía que pensaba. Luego, traicionaba a sus confesores plasmando sus palabras confiadas en las líneas de sus libros como hizo con  “Desayuno en Tiffany’s” de 1958 con sus amigos los famosos, o como hemos podido ver en “A sangre fría” de 1966 con Perry y Dick. La primera novela de “no ficción”.

La inteligencia de Capote como investigador se muestra en cada uno de sus pasos. Aunque en un principio es limitada, pues necesita apoyarse en la labor de su amiga y documentalista Nell, lo que realmente es limitada no es su inteligencia o valores como periodista de investigación, sino su presencia. Debido a su forma de ser, de hablar o incluso de vestir, inconscientemente está presentando unas barreras en cuanto a la relación con la gente, que prefieren hablar de sus intimidades o dar ciertas informaciones a una mujer simpática y bien o normalmente vestida para la época y los habitantes del Kansas estadounidense de los años sesenta.

Pero una vez rota la brecha relacional, no hay quién le pare, ni si quiera su propia conciencia o ética personal que en ocasiones parece ser inexistente. Aunque en la película parece que Truman se encuentra con Perry en la cocina de la mujer del Sheriff por casualidad, todo está tremendamente pensado. Desde el principio sabe con quien tiene que hablar para conseguir la información que desea y, cuando se tuercen sus planes, es capaz de reconducir la situación. Por ejemplo, cuando el policía que investiga el caso descubre cuales son sus intenciones y que lo que busca es publicar y no ayudar a encontrar a los culpables, le desprecia tratándole como a un periodista más, una actitud que a Truman le molesta. Entonces, ¿qué hace él? Pone en marcha sus dotes de negociador y potencia su creatividad centrándose en la figura de su mujer. Sólo así consigue entran en el salón de esa familia y enterarse de todo lo que necesita.

Cuando mostrarse como un amigo que se torna en judas no es suficiente, siempre puede deslizar un sobre lleno de billetes de poder como hace con el Alcaide de la penitenciaria donde están Perry y Dick. ¿Es moral? No, pero si eficiente, te ayuda a allanar un camino con destino directo a la meta: el éxito.

Sabe perfectamente con quién debe hablar y con quien no y es aquí donde me ha llamado la atención una cosa: la debilidad. Truman se acerca a las personas más débiles de un conjunto de dos. Me explico. A lo largo de la película, se va encontrando con parejas (unidas por el amor o por la amistad) de las que puede obtener la información necesaria para su libro, ya sean el policía y su esposa, el Sheriff y su mujer o la pareja formada por Dick y Perry y, en todos los casos, centra su atención en la persona más débil del conjunto. Agasajándola con regalos y usando su influencia o fama, las contenta y se convierte en alguien de presencia agradable o en un amigo, pero todo con el propósito de llegar a la otra unidad del conjunto, a la persona que posee la verdadera información.


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Cantos de poesía y humor al amor

Una noche más las puertas de la Sala Galileo Galilei se abrieron para recibir a un público diferente que aprecia el intimismo y el sonido especial de la acústica de las salas pequeñas. Ayer esas personas acudieron para disfrutar con las letras de poesía de Marwan y el cantautor madrileño no defraudó.

Dos horas de emociones, de letras de discos antiguos que se intercalaban con pequeñas pinceladas de lo que será su próximo disco que, aunque está a las puertas del estudio de grabación, no verá la luz hasta el otoño que viene.

Una guitarra acústica, un violín en manos del virtuoso Marino y una voz de origen palestino que canta al amor y al desamor por igual, pero sin dejar atrás las raíces sociales de cantautores como Silvio Rodríguez o Ismael Serrano, sin duda dos influencias fuertes en la música de Marwan.

Como siempre que pisa la Galileo, pues es ya un viejo conocido del café teatro, lleno completo. Parece que su oferta de música de autor mezclada con "monólogos humorísticos", en los que cuenta su vida y explica sus canciones, es una apuesta ganadora en el difícil panorama de la música española actual. Más aún para un cantautor.

Tras arrancar con Trapecista, Qué pasa y Mi paracaídas, las primeras canciones de su último disco, vinieron bromas y vivencias para hacer cómplices al público con recuerdos a las victorias del Barça, uno de los grandes amores de Marwan tras la música, e historias de novias antiguas que dejan diferentes sabores para el recuerdo.

Una prueba de su humor que originó carcajadas durante todo el recital es la respuesta que dio a los gritos de guapo que venían desde el foso. Pedía sinceridad y explicaba: "lo bueno es que soy lo suficiente  feo como para saber que si triunfo lo hago por mí mismo".

Ángeles, Meninos da Rua o Carita de tonto sonaron en la sala oyéndose más la voz de los espectadores que la del propio intérprete. Pero sin duda, uno de los momentos más cercanos del concierto se vivió cuando Marwan decidió despedirse dejando atrás el micrófono y bajando a cantar Adolescente entre la gente. Un recuerdo para todos los músicos que empezaron componiendo en la calle.

Marwan quiso compartir este concierto con dos invitados. Federico Woolf puso la nota latinoamericana al traer sus letras desde Uruguay y dejar en silencio a una sala expectante. El contrapunto vino de la mano de Ignacio Martín Lerma con un recital de poemas a la guitarra que sirvió para abrir el apetito ante la presentación en septiembre del nuevo libro de poesía de Marwan. Una aventura que comparte con un tercero en discordia,  el también cantautor Diego Ojeda.

Al terminar, Marwan con bolígrafo en la mano bajaba para firmar y agradecer todas las presencias en un concierto con canciones que se podían resumir con uno de los versos que se recitaron: "Yo, tú, él, tú y él... yo". El amor y el desamor.


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Inaguración 19-36 y Galeria 800

 

Inauguración del colectivo de artistas 19-36 en la Galeria 800 el 12 de abril a las 19:36 h.

¡No os lo podéis perder!.

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19 - 36

Si os gustó el arte y la inovación del colectivo de artistas 19-36, no te puedes perder sus nuevas obras. Navega por su blog y descubre sus actualizaciones que te harán sentir el arte de una forma diferente y divertida.

Descúbrelos en 19-36. 

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Degustación y Malasaña.

Si estás cansado de los típicos restaurantes en los que siempre comes lo mismo y lo único diferente que encuentras son sustos a la hora de ver la cuenta. Navega por este mapa y descubrirás sitios con encanto, modernos, vintage y baratos en pleno barrio de Malasaña. Une Malasaña y degustación.


Pincha y mueve el mapa para ver todos los sitios interesantes.

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Madrid es cultura y ocio

Parece mentira que viviendo en una ciudad como Madrid, una ciudad bella, cultural, divertida y que nos ofrece un sinfín de posibilidades cada día, siempre tengamos la misma frase preparada para salir de nuestros labios con un tono de aburrimiento: “¡Hoy no tengo planes!”.

Para que esta frase quede desterrada de nuestra mente, os presento a Madrid en un mapa donde podéis encontrar un plan para cada día de la semana y a precios muy asequibles, sobre todo para esos jóvenes bolsillos que aún están estudiando.

Navegando por las calles de Madrid, podemos encontrarnos un gran número de cines, restaurantes, teatros, librerias, salas de conciertos, galerías o casas culturales, que nos permiten conocer un poco mejor la cara más amable y divertida de esta enigmática ciudad que todos pensamos conocemos. Pero ella, siempre nos depara alguna nueva y agradable sorpresa.

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Verhoeven y sus bailes con Freud.

Es cierto que la herencia de Freud es concurrida en potencia para su explotación dentro del entorno cinematográfico. La forma en que surgen “necesidades” para agradar nuestro inconsciente, ha abierto la caja de Pandora de las industrias de la subjetividad, tal y como las nombra José Luis Brea.

 

Me basaré en tres películas diferentes del director holandés Paul Verhoeven, para entrar en un juicio crítico sobre diferentes términos : El Libro Negro, Instinto Básico y Delicias Turcas.

Eros y Thanatos en su estado puro. Paul Verhoeven estimula, a mi parecer, en ocasiones de forma abrupta y en otras, con acierto dichos impulsos intrínsecos. Esa forma abrupta no quiere decir que no le de resultado (aunque se evidencia una forma evolutiva a mejor en dichas formas si comparamos por ejemplo Delicias Turcas con El Libro Negro).

Y es que hay escenas bastante repetidas dentro de sus películas, que sirven para analizar en detalle sus estrategias.

Esa especie de orgía voyeurista (y no tanto), como es toda la escena que transcurre con el exitoso cruce de piernas de Sharon Stone en Instinto Básico o con el disfrute de los soldados nazis con Halina Reijn en el Libro Negro, activan perceptivamente esos instintos primarios de los que habla Freud.

Por otra parte, algunas de las escenas en Delicias Turcas, donde Rutger Hauer fuerza a alguna que otra chica o la escena de “violación” en Instinto Básico de Michael Douglas sobre Jeanne Tripplehorn, es donde a mi humilde juicio, creo que traspasa ese límite en el juego sexual-agresivo con el cual basa gran parte de su “éxito”.Y es que creo, que en otras ocasiones a lo largo de la historia del cine, si se ha logrado resolver mejor, el mismo tratamiento (La Naranja Mecánica). No hace falta irnos a esa escena antes comentada en Instinto Básico, simplemente los azotes en el culo de Rutger Hauer a Monique Van de Ven, para supuestamente machacar una planta sobre su culo resume un poco mi punto de vista.

Otro de los aspectos más requeridos de este director, es el uso de las heces o los vómitos. Veamos la situación en Delicias Turcas, donde Rutger Hauer coge la mierda de su novia para visualizarla. Esa forma de ser elitista moderno (en ocasiones bastante parecido a Thomas de Blow Up con tintes de Alex de la Naranja Mecánica), funciona hasta llegar a momentos histriónicos como el descrito. Aunque he de decir que en ocasiones si que le sirve dicho reclamo. Pero dejándome llevar por mi juicio como espectador, he de considerarlo en ocasiones excesivo. Ni que decir tiene lo del perro que lame la placenta recién derramada de la madre que se va a casar, los ojos de caballo en el plato de comida o el esparcimiento de lombrices sobre la mujer… (Delicias Turcas)

En cuanto a los vómitos, vemos un hecho a considerar: en el Libro Negro, la chica vomita al ver al hombre que mató a su familia y en Delicias Turcas, el chico vomita al ver a su novia liarse con otro tío. Violencia de la mujer vs violencia del hombre, motivos de la mujer para matar a alguien vs motivos del hombre para matar a alguien (según Verhoeven). 

No peca de mala fotografía, cada vez más madura en cuanto pasan los años, y es que a mi parecer El Libro Negro supera a Instinto Básico como película (aunque mas de una persona no esté de acuerdo). Algo en lo que sí que peca, aunque también menos a raíz de que su obra madura, es de los fallos de raccord, que aunque se dan en todas las películas que imaginemos, a Verhoeven se le escapan a veces muchos más detalles que a otros directores. Véase cuando Rutger Hauer bebe de la botella que encuentra en la playa en Delicias Turcas, cuando el padre de la novia les ofrece las copas o cuando Sharon Stone se hace el moño imposible en pocos segundos a la espera de Michael Douglas para llevarla a interrogar y cuando fuma el cigarro en el piso de Douglas. Fallos que comete cualquier ser humano, pero en este caso con poco tacto al ser momentos tan evidentes.

Siguiendo con posibles referencias de Verhoeven o con momentos repetidos en algunas de sus películas, el director se centra en el ofrecimiento de la mujer para el disfrute del espectador. Esa Lolita que es vista por el chico del barco en El Libro Negro o esa escena donde la acompañante en la bicicleta muestra su cuerpo a los demás (Delicias Turcas o El Libro Negro). Esa connotación juvenil de la mujer no solo se hace patente con la pose y deleite visual estereotipado de la Lolita; el dedo en la boca mientras duerme en Delicias Turcas es otro momento a tener en consideración.

Por último, para acabar con este director peculiar, algo en su favor: muy buen uso de los espejos y de los reflejos, muy buena utilización de este recurso, no cuanto menos difícil.

Con la colaboración de Miguel Ángel Rego Robles.

Texto en Cine y Literatura.

Arte en 19-36.

¿Qué entendemos por arte? ¿Qué imagen crea nuestro cerebro imaginador cuando pensamos en el concepto de arte? ¿Realmente sabemos lo que es? estas son algunas de las preguntas que deberíamos de hacernos y que, sin embargo, abandonamos y relegamos al olvido por creer que ya está todo inventado. O como les ocurre a muchos, por pensar tristemente que el arte nos es más que pasear entre aburridos cuadros que si no fuera por la restauración, el polvo de los siglos cubriría con rabia sus superficies.

Pero es que este es el problema. Debemos separarnos de ideales cerrados y de dogmas clásicos que nos alejan de lo que puede ser el arte en el momento, en el día de hoy. El arte es un ser, un concepto que cobra una vida diferente y efímera en cada etapa. De hecho, lo que hoy es arte, mañana puede haber quedado en el pasado. Esto es la posmodernidad.

Y como lo que es hoy, quizás mañana sea arte del pasado y reconocido en grandes paredes de museos, no podéis dejar pasar ni un minuto más para ver la obra de 19-36, un grupo de estudiantes de Bellas Artes que entienden el arte tal cual entienden su vida. Aquí, sobran las explicaciones, pues los ojos, el cerebro, el corazón y el bello erizándose son los únicos jueces válidos.

Os dejo una pequeña muestra de la obra de Miguel Ángel, David, Raúl, y Asma para abrir el apetito. El buffet libre lo podéis encontrar en la Web de 19-36. 

Texto en Pinceladas Expuestas.

Año nuevo, precios nuevos.

Hace no mucho, os presenté una par de opciones astronómicas para disfrutar con los amigos o con la familia, pero sin pedirle demasiado al bolsillo. Pues bien, esto ya ha cambiado.

Es cierto que el cambio no es transcendental y que el precio sigue valiendo la pena, y más si tienes en cuenta que bebes y comes según la tradición de la tapa;  pero también es cierto que a partir de del nuevo año la caña que te regala tapas en “La Blanca paloma” ya no vele 1 Euro con 20 céntimos, sino 2, 50.

¿Dejaremos de deleitarnos con un tapeo a lo madrileño por tener que pagar 1,30 Euros más? Yo creo que no.

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Exposición “MISCELÁNEA DE ARTE. Pintura, escultura y obra gráfica”

La Galería Jorge Ontiveros de Arte Contemporáneo (Madrid), con la coordinación de Rafael Navarro, nos ofrece la exposición “Miscelánea del Arte”. Un encuentro con sugerente nombre que da pie a la congregación de obras de diferentes artistas que desarrollan disciplinas variadas. En  esta ocasión, los lienzos, esculturas y obras gráficas de artistas consagrados le ofrecen la mano a los trabajos de tres estudiantes de Bellas Artes  para ayudarles a entrar en este mundo de las exposiciones, y de esta “Miscelánea del Arte”.

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Mi primer viaje al otro lado del Estrecho

Parece mentira lo que te puede abrir la mente un viaje de tan sólo 5 días a Marruecos, un país del Sur que sólo se encuentra separado físicamente por unos kilómetros de mar, y que si el día es claro, es fácil alcanzar a ver desde las costas de Andalucía. Pero la distancia física que nos separa es mucho menor que la distancia cultural e ideológica. A veces un abismo insuperable que no reside en la realidad, pero que si se arraiga en la mente y en el vivir de las personas del Norte.

Todos somos conscientes de la situación de las mujeres en países de religión islámica, todos sabemos más o menos que las cosas cambian cuando salimos de nuestro país y ponemos rumbo al Sur, pero no todos sabemos que cambian tanto como yo he podido comprobar. Nos creemos poseedores de toda sabiduría, de la verdad única e inigualable, así como nos sentimos conocedores de todas las culturas al mirar a los demás desde nuestro escalón de “europeos”; pero realmente, no sabemos nada hasta que no lo vivimos y lo vemos reflejado en nuestras propias pupilas.

Hasta que no paseas por calles estrechas de las ciudades marroquíes, llenas de hombres que te miran de manera inquisitoria desde su asiento de mimbre y mesa con té de menta, y en donde las mujeres son inexistentes hasta que no cae la noche o entras a los mercados de la Medina. Cuando tienes que comprar comida a hombres que esperan famélicos en las costas su turno para cruzar en patera y descubres que en esa costa está la puerta de tu lujoso hotel. Cuando ves cómo se anegan de lágrimas los ojos de un taxista por haberle dado 2 Dirham (unos 20 céntimos de Euro); pues los mira con ojos perdidos en la palma de su mano y sueña en gastarlos en algo bonito para sus hijas. Hasta que no logras sentir lo que ellos sienten, vives como ellos vives y sientes la arena del desierto entre tus ropas del ZARA, no puedes atreverte a decir que conoces el Sur. Y eso que Marruecos es un país al otro lado del Estrecho.

Por ello, y tras mi pequeño viaje a Marruecos, invito a todo el mundo a que viva su particular aventura de descubrimiento y sensibilización. Con esto no quiero destrozar conciencias ni lanzar una imagen aberrante sobre este bello país, pues también caminé por sus calles y monumentos con ojos emocionados, mi paladar disfruto como nunca entre especias y tés y tuve la suerte de conocer a gente realmente maravillosa. Lo que quiero hacer ver es que no podemos decir que conocemos un país hasta que no entramos en su vida cotidiana. Hay que salir del mero camino turístico, perderse entre sus calles y habitantes y, solo entonces, podrás sentir lo que siente ese país.


Texto en Viajes y Otras Realidades.